Como crear un album virtual de fotografías

El propósito de este documento es mostrar como crear un álbum digital, que se pueda compartir o no con las personas que se elijan.

Normalmente guardamos las fotos en la carpeta Documentos, lo que ocupa espacio en la computadora. En el Internet existen varia opciones para almacenar fotografías, la que se mostrara en este documento es la opción que existe en Google que se llama PICASA que puede almacenar hasta un 1,000 Mb de fotografías o imágenes sin costo alguno y que no ocupa espacio en su equipo.

Procedimiento:

a) Descargar Picasa.

Para descargar Picasa de Google a la computadora es necesario ingresar a la siguiente dirección: http://picasa.google.com/index.html

b) Pulsar el botón del álbum web

c) A continuación Picasa ofrece una nueva ventana con dos botones en la parte inferior. Si ya eres usuario de gmail, pulsa el botón izquierdo, si no eres usuario de gmail, pulsa el botón derecho y sigue las instrucciones para abrir una cuenta.

d) Ingresa a tu cuenta de gmail.

e) Acepta las políticas de servicio y políticas de privacidad. Pulsa el botón “acepto” y continúa.

f) Pulsa el botón abrir, y permite a Picasa “ejecutar aplicación” pulsando ese botón.

g) Completa los datos para crear tu álbum de imágenes.

h) Elige si deseas que tu álbum sea de carácter público o privado.

i) Una vez que hagas tu primer álbum, puedes elegir si deseas crear un nuevo álbum  o si quieres añadir tus imágenes a un álbum existente.

j) Luego de completar toda esta información, pulsa “aceptar”

k) Picasa comenzará a subir las imágenes que tengas marcadas en la biblioteca de forma automática. Si deseas detener el proceso pulsa el botón “pausa”

l) Al finalizar el proceso de subida de imágenes, puedes pulsar ¨ver online¨” para ver las imágenes en línea.

m) Para mostrar las fotografías a otra persona le tienes que enviar la dirección de la galería.

n) Asimismo Picasa ofrece otras facilidades como añadir texto a las fotos, hacer contrastes, mejorar colores, tamaños de la fotografía, hacer collage, películas, compartir fotografías en blogs, por correo electrónico, etc…

Introducción

El presente trabajo hace referencia al uso de la cámara digital y el contenido se   desarrolla  en siete partes:

1.Antecedentes:

La fotografía digital no es un producto totalmente reciente; durante las primeras misiones que el hombre realizó a la Luna en el umbral de los años setenta, se utilizaba ya esta tecnología al transmitir imágenes a través de diversos espectros de luz desde el espacio. Hoy tenemos cámaras digitales mediante dispositivos computarizados y de alta velocidad, las cuales pueden fotografiar a un proyectil a más de 2000 kilómetros por hora.

El avance de esta tecnología ha sido rápido y constante, tanto que hoy puedes adquirir la versión más avanzada de una cámara y en breve estará obsoleta. Aquí te mostraremos las principales características de este tipo de tecnología y cómo puedes tener un panorama del uso de la cámara, sus técnicas etc.

2. Tipos de Cámara:

En el documento se describen los diferentes tipos de cámara, ya que existen muchas marcas y modelos de cámara digitales pequeñas y profesionales.

3. Las cámaras como recurso didáctico:

Se plantea su utilidad en el aula, como debe ubicarse, el nivel iluminación para su utilización.

4. Funciones de la cámara:

Se hace  una presentación de las partes de una cámara diagramadamente, donde se explican sus funciones.

5. Tipos de fotografía:

Hace referencia de los diferentes tipos de método que pueden utilizarse para capturar fotografías.

6. Técnicas  para tomar fotografías:

Hacemos una  descripción del buen uso de este recurso y del procedimiento del mismo.

7. Partes de la cámara.

Se muestran las partes de la cámara que nos ayudan a manipularla y que las fotografías salgan nítidas.

8. Cómo crear un álbum de fotografías virtuales:

Aquí se describe los pasos a seguir para armar un  álbum de fotografías virtuales

Antecedentes

La fotografía es la ciencia y el arte de obtener imágenes duraderas por la acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz. Basándose en el principio de la cámara oscura, se proyecta una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido. Para capturar y almacenar esta imagen, las cámaras fotográficas utilizaban hasta hace pocos años una película sensible, mientras que en la actualidad, en la fotografía digital, se emplean, generalmente, sensores CCD y CMOS y memorias digitales.El término fotografía procede del griego φως phos ("luz"), y γραφίς grafis ("diseñar", "escribir") que, en conjunto, significa "diseñar/escribir/grabar con la luz". Antes de que el término fotografía se utilizara, se conocía como daguerrotipia.

El "año cero" es 1839. Pero sus antecedentes arrancan con el descubrimiento de la cámara oscura, y las investigaciones sobre las propiedades fotosensibles de ciertos materiales, como el ennegrecimiento de las sales de plata.Antecedentes Realmente la Historia de la fotografía empieza en el año 1839, con la divulgación mundial del primer procedimiento fotográfico: el daguerrotipo.

Como antecedentes de la fotografía, se encuentran la cámara oscura y las investigaciones sobre el ennegrecimiento de las sales de plata. Ibn al-Haytham (Alhazen) (965 a 1040) llevó varios experimentos sobre la cámara oscura y la cámara

En 1888, George Eastman lanza la cámara Kódak. Su gran éxito comercial fue la introducción en el mercado del carrete de película fotográfica, lo que provocó la progresiva sustitución de las placas de vidrio.

En 1907 la fábrica Lumière comercializa la fotografía en color. Son diapositivas o transparencias en vidrio, conocidas como placas autocromas o Autochrome.

En 1931 se inventa el flash electrónico, que se utiliza sobre todo cuando la luz existente no es suficiente para tomar la fotografía con una exposición determinada. El flash es una fuente de luz intensa y dura, que generalmente abarca poco espacio y es transportable.

En 1948 nace la fotografía instantánea de Polaroid: una cámara que revelaba y positivaba la imagen en tan solo 60 segundos.

Finalmente, en 1990, comienza la digitalización del ámbito fotográfico: las imágenes son capturadas por un sensor electrónico que dispone de múltiples unidades fotosensibles y desde allí se archivan en otro elemento electrónico que constituye la memoria.A finales del siglo XX aparece un nuevo tipo de tecnología en los medios audiovisuales que supone un cambio de rumbo en la forma de utilizarlos. La aparición de la primera cámara digital en 1990 constituye la base de la creación inmediata de imágenes.

 

Tipos de cámaras

 

Cámaracompacta o ultra compacta

Suelen ser cámaras de fácil manejo, baratas y destinadas a un público que se inicia en el mundo de la fotografía. Suelen tener un zoom óptico entre 3x y 5x por lo que son más indicadas para fotografía de paisaje, arquitectónica o cualquiera que no exija focales muy largas.

Cámaras Ultra zoom
Son cámaras un poco más avanzadas que las anteriores, aunque su diferencia principal con las ultracompactas es el zoom óptico que en estas cámaras puede llegar hasta los 18x.

Cámaras Réflex
Son las hermanas mayores de la fotografía,  pensadas tanto para el aficionado avanzado comopara el profesional.Las diferencias principales con las compactas son dos:

Lo Primero es el visor réflex, gracias al cual podemos ver directamente a través del objetivo y no una recreación digital en una pantalla, tal y como pasa con las compactas.

Lo segundo y también fundamental es que los objetivos son intercambiables, llegando a tener un surtido muy variado de focales, calidades y precios.

La cámara como recurso didáctico

 

Para motivar a los alumnos y aplicar los conocimientos podemos valernos de la fotografía como recurso didáctico. No importa desde que campo o asignatura trabajemos ya que es aplicable prácticamente a todos los campos.

Conocemos numerosos aspectos donde podemos aplicar la fotografía, por ejemplo: fotografía social, científica, artística, documental, fotoperiodismo, retrato, paisajes, de moda, de guerra, subacuática, publicitaria…

Podemos utilizar para plástica la fotografía artística o para entender conceptos como profundidad, puntos de fuga. En Lenguaje podemos usar la fotografía como documental o de ilustración para algún relato. Para las asignaturas de ciencias por ejemplo buscar fotografías matemáticas o de animales, insectos, etc.

Por su gran diversidad, nos ofrece una gran posibilidad de adaptación tanto a la materia como al tema que estemos tratando.

A los alumnos por lo general suele gustarles mucho la realización de trabajos prácticos donde se apliquen los conocimientos y también hoy en día todos tenemos gran familiaridad con la fotografía, por lo que si lo mezclamos estamos ante un gran recurso para potenciar los conocimientos haciendo del aprendizaje algo divertido.

Teniendo en cuenta que como mejor se aprende es disfrutando del aprendizaje y divirtiéndose creo que es una muy buena manera de incluirlo como aplicación de los conocimientos.

Aspectos a tener en cuenta

Antes de realizar una fotografía, se deben tener es cuenta ciertos aspectos:

a) El Tema

Elegir un tema o idea principal permite coordinar cada detalle hacia un mismo objetivo, expresar una idea. Antes de tomar la foto debemos conseguir objetos, personas, paisaje que fotografiar y decidir que características fotográficas tendrán estos.

b) Colores

Sobre los colores hay mucho que pensar, formar gamas, contrastes, complementos, pensar en saturaciones, valores, tintes, decidir que se quiere expresar para utilizar el color en nuestro beneficio. Por ejemplo los colores brillantes y saturados son muy útiles en temas infantiles. Además los colores trasmiten sensaciones de temperaturas ya sean frías (Azules, violetas o grises) o cálidas (rojos, naranjas o amarillos).

c) Texturas

Las texturas son las irregularidades en el color de un objeto. Pueden ser físicas (relieves de una superficie) o visuales (simples estampados). Siempre agregan complejidad a una escena. Para lograr realzar una textura un buen método es ubicar la luz en un ángulo de 45º respecto a la misma.

d) Iluminación

Es importante saber que usando solo una fuente de luz intensa podemos lograr mucho contraste de luz y sombra, resaltando las formas. Sobre todo si no iluminamos de frente. La luz al dirigirse a una pared (u otra superficie) color blanco se difumina logrando iluminaciones mas homogéneas y suaves. Usar muchas fuentes luminosas compensa el problema de combinar distintas temperaturas de color y generar múltiples sombras. La luz de flash suele separar mucho el primer plano del fondo y generar un halo de sombra a los objetos.

e) Encuadre

Encuadrar una imagen significa decidir desde donde se tomará y con qué distancia focal. Componer una imagen es realmente complejo y existen diversos estudios al respecto. En la composición de una imagen intervienen distintos elementos que son percibidos de diversas maneras: personajes, planos (general, primer plano, plano de detalle, plano americano…)

f) Enfoque

El enfoque determina en qué plano de la escena se centrará la atención: en el primer plano, en el segundo, etc. Cuanto más alejados estén los objetos del plano de enfoque más borrosos se verán.

Podemos decir que la fotografía puede ayudarnos a que los alumnos asimilen un tema o apliquen los conocimientos de una materia de manera práctica.

Consiguiendo que se afiancen los conocimientos disfrutando del aprendizaje, podemos aplicarlo con un poco de creatividad a cualquier tema o asignatura.

Funciones de la cámara

En la actualidad son diversas las opciones, con varias funciones y variación y diferencia en precios, sepresentan algunas características que una cámara fotográfica digital debe tener para alcanzar un buen desempeño.

Losmegapíxeles, una lente de calidad y un procesador rápido son consideraciones fundamentales para la compra de una cámara digital, pero además hay otras cosas importantes. Algunas de las funciones que también deben ser consideradas son la estabilización de imagen, detección de rostros y lentes intercambiables.

Estabilización de imagen

Actualmente las máquinas fotográficas digitales son fáciles de usar, pero a veces las fotografías salen desenfocadas.

Una máquina fotográfica con estabilización de imagen integrada trabaja para mejorar las fotografías usando un hardware  o una solución de software

Otro modo para estabilizar la imagen, un truco tan viejo como la fotografía, es usar un trípode.

Detección de rostros

Muchas máquinas fotográficas digitales ofrecen la tecnología de detección de rostros. Como el nombre lo indica, estas máquinas fotográficas tienen un algoritmo incorporado para detectar rostros en una escena y automáticamente ajustan el foco y la luz a los sectores donde fueron detectados los rostros.

Lentes intercambiables

Las cámaras digitales poseen dos tipos de zoom: uno óptico y otro digital.

El Zoom óptico

Es usado para acercarnos más al objeto, sin la necesidad de acercarnos físicamente. Como en las máquinas fotográficas más viejas, es decir realizado con una lente retráctil.

-El Zoom digital

Sólo presenta cambios en la presentación de los datos existentes, haciendo que la imagen sea "cortada", dando la ilusión que el usuario está más cerca del objeto.

Por lo tanto, el zoom óptico es el "verdadero" zoom, porque se acerca a la imagen sin pérder calidad.

-Grabación de vídeo en HD (Alta definición)

Las máquinas fotográficas digitales modernas también permiten grabar vídeos.

Los más recientes modelos graban en alta definición que ofrece una calidad de imagen excelente en el momento de reproducirlo en una televisión de alta definición compatible.

-Batería

Es otro de los aspectos que debes tener en cuenta. Es aconsejable adquirir una maquina con batería recargable, de esta manera ahorrara mucho dinero ya que no necesitaras comprar pilas de manera constante.

-Funciones extras

Si lo que quieres es adquirir una cámara digital fotográfica completa también debes tener en cuenta si posee las funciones "ojos rojo", "efectos" y toma continua (varias fotos por segundo).

Tipos de Fotografías

5.1.            Mínima Profundidad de Campo:

Es cuando solo una pequeña zona de la foto esta enfocada, el área que nosotros deseamos y el resto desenfocado.

5.2. Máxima Profundidad de Campo:

Esto es cuando todos los planos de la foto están enfocados, desde el más próximo hasta el más lejano.

3-Barrido:

Esto es cuando un objeto en movimiento, por ejemplo un auto en una competencia sale enfocado y todo el resto de la imagen sale movido, remarcando la velocidad.

5.4. Acción Movimiento:

Es cuando dentro de una escena hay movimiento y su recorrido queda plasmado como una estela o fantasma en la fotografía.

5.5. Acción Detenida:

Es cuando se congela el movimiento de un objeto o acción.

Técnicas para tomar fotografias

1. Ponte a su nivel. Cuando fotografías un ser vivo es muy importante colocarte en el plano donde desarrolla su vida. Con los niños o las mascotas suele ser interesante arrodillarse y fotografiando desde el punto en el que ellos viven y ven el mundo.

2. Llena todo el espacio. Las fotos suelen tener más fuerza y ser más interesantes cuando el sujeto a fotografiar llena todo el espacio de la captura. Muchos cometen el error de situarse demasiado lejos del sujeto. Si no te puedes acercar, usa el zoom. De este modo se recogen muchos más detalles, se gana expresividad y se evita que el fondo gane protagonismo.

3. Acércate un poco más. Cuando creas que ya has dado con la composición de tu fotografía, acércate incluso un poco más. Valora los resultados y ¡sorpréndete!.

4. Utiliza fondos simples. Siempre que fotografíes algo fíjate bien en el fondo sobre el que está. Conviene elegir un fondo que no distraiga la atención del sujeto de tu fotografía. Elige fondos oscuros sin muchos detalles. Los fondos muy luminosos pueden hacer que tu cámara digital oscurezca el sujeto principal de tu fotografía.

5. Usa el flash. La mayor parte de la gente piensa que en exteriores nunca hay que usar flash, pero no es cierto. Cuando el sol está realmente brillante es cuando arroja sombras más densas. Si no te interesa que tu fotografía presente estas sombras... usa flash. Y no olvides estar lo suficientemente cerca como para que el flash resulte efectivo.

6. Cuidado con la luz. Las fotografías capturan la luz que reflejan los objetos. Por eso, la luz es uno de los elementos esenciales en las fotos digitales. Cuando estés listo para tomar una foto, párate un momento y analiza la posición del sol, el ángulo de incidencia y hacia dónde arroja las sombras. Salvo que pretendas obtener un objeto muy concreto, evita los contraluz.

7. Verticaliza. Hay muchas, muchas fotografías que lucirán mucho mejor si las dispones verticalmente. La verticalidad permite destacar ciertas siluetas. Haz pruebas tomando ciertas capturas en formato vertical y horizontal al mismo tiempo. Compara, y extrae tus propias conclusiones.

8. ¡Fuera del medio! Es un típico error situar siempre el sujeto de tus fotografías justo en el centro del marco. Divide el área a fotografiar en 9 áreas rectangulares de igual área, y trata de situar los sujetos de interés en cualquiera de las líneas que marcan las fronteras de las 9 áreas. Te sorprenderán los resultados.

9. Cámara fija. Asegúrate que tu cámara digital está fija y quieta. Una cámara con tendencia a moverse generará imágenes borrosas. Si no tienes buen pulso deberás ayudarte de un trípode. A veces, por muy buen pulso que tengas, el trípode será un elemento imprescindible para que tus fotos no salgan movidas.

10. Dispara a discreción. Para hacer las mejores fotos hay que hacer más y más fotos siempre. Con una cámara digital no hay miedo... hacer más y más fotos es gratis. Realiza fotos al mismo sujeto variando el ángulo, la iluminación... y luego, evalúa los resultados. En muchas ocasiones tú mismo serás tu mejor maestro. 

Partes de la cámara